miércoles, 17 de junio de 2015

Ganadores y finalistas de Musikeando 2015

Juan Quirós, alumno de 1ºA, recogiendo su diploma como ganador de Musikeando 2015
 y su premio (un cheque-regalo para canjear en una tienda especializada de música)

Menudo nivel ha habido en la presente edición del concurso Musikeando 2015 en la que el jurado ha tenido un trabajo intenso y, en algún que otro caso, bastante complejo para decidir los distintos finalistas y ganadores. Tal es así que, por primera vez en estos cuatro años (ver ediciones anteriores aquí), se ha otorgado, además del primero, un segundo premio (que en esta ocasión, como veréis más abajo, ha sido compartido).
Enhorabuena a los dieciséis participantes (todos ellos obtienen, como se señalaba en las bases del concurso, un punto extra en la evaluación final de la asignatura) y, por supuesto, a los finalistas y al ganador. Y es que, por primera vez también, ha ganado un chico, en este caso Juan Quirós Serrano de 1ºA que ha fascinado con esta apasionante versión propia de unas Bulerías a la guitarra: 



El segundo premio ha sido compartido por Blanca Domenech López, de 1º de Bachillerato A, por su fantástica improvisación de jazz al saxofón, y por Sofía Uncala Chaqués, de 1ºA, por su estupenda versión del Canon de Panchelbel al piano: 





Por su parte, también lograron acceder a la final Sara Latorre Nieblas, de 1ºA, por su coreografía sobre la canción L.A. Love de Fergie y nuestra ganadora de Musikeando 2014 (ver aquí), Lucía Coronel Rodríguez, cuya voz ha vuelto a impactar con su gran versión de Sueños rotos de La Quinta Estación: 





lunes, 8 de junio de 2015

Visitamos el Teatro de la Maestranza

Foto colectiva delante del monumento a Mozart situado junto al Teatro de la Maestranza 

El pasado martes 2 de Junio, alumnas y alumnos de 2º de ESO de nuestro instituto asistieron a una visita guiada por el Teatro de la Maestranza de Sevilla, sin duda uno de los grandes teatros de ópera de España (aunque también ofrece otro tipo de espectáculos musicales). En ella pudimos comprobar de primera mano las dimensiones y características de este gran coliseo inaugurado allá por 1991. También paseamos por sus salas de camerinos, sastrería, utillería, patio de butacas, escenario, decorados, sala de ensayos del coro, etc...
Aquí os dejo un pequeño vídeo resumen de aquella visita que espero os guste: 



martes, 2 de junio de 2015

Con la Música en Córdoba...


Tal y como habíamos anunciado (ver aquí), el pasado jueves 7 de Mayo, alumnos y alumnas de 1º de ESO de nuestro instituto viajaron a Córdoba donde asistieron a un concierto didáctico de la Orquesta de Córdoba en el Gran Teatro y visitaron lugares de interés histórico y artístico de la ciudad como la Plaza de Capuchinos, Plaza de las Tendillas, Puerta de Almodóvar, Alcázar de los Reyes Cristianos, Puente Romano, Mezquita-Catedral, Judería (Calle del Pañuelo, Calleja de las Flores, Zoco...), etc...

Es la séptima excursión "musical" a Córdoba que he tenido la suerte de organizar (ver vídeos de las otras aquí: 20142013, 20122011 o 2010) y, como suele ser tradición, aquí tenéis el vídeo prometido de aquél día inolvidable. En éste aparecen parte de las bellísimas fotografías que realizó Borja Pérez, nuestro profesor de tecnología con cuya compañía tuvimos el privilegio de contar aquél día al igual que Inma Izquierdo, profesora de francés. Espero que os guste: 



domingo, 31 de mayo de 2015

Los instrumentos de viento-metal



Estamos finalizando nuestro acercamiento a las familias instrumentales. Ahora les toca el turno a los instrumentos de viento-metal. Además de estos videos, ya sabéis que también podéis pedirme los mp3 con ejemplos de cada uno de los instrumentos más importantes de esta familia orquestal: trompeta, trompa, trombón y tuba.


TROMPETA



TROMPA



TROMBÓN



TUBA

jueves, 28 de mayo de 2015

"Mi piel"



El pasado miércoles 27 de Marzo los alumnos y alumnas de 4º de ESO de nuestro instituto (en concreto los grupos 4ºA, 4ºC y 4ºD) asistimos a la representación de la obra de teatro "Mi piel" por parte del alumnado de Bachillerato de Artes Escénicas, Música y Danza de nuestro vecino Instituto Carmen Laffón. Una obra fantástica (desde aquí nuestra enhorabuena a todos los participantes y organizadores) que continúa una linea de representaciones, por parte de este instituto, iniciada en 2012 con Jesucristo Superstar (en la que tuve la suerte de participar, ver aquí), en 2013 con Destino Violeta, en 2014 con Anima (ver aquí) y ahora con Mi piel
Igualmente queremos agradecer la invitación a nuestro instituto para poder disfrutar de esta nueva obra.


lunes, 25 de mayo de 2015

Actividades en torno a la Música en el Romanticismo


Lección de música (Frederic Leighton, 1877)


Aquí tenéis las actividades en torno a la Música en el Romanticismo, la unidad en la que estamos trabajando estos días. En esta ocasión se trata de actividades voluntarias, es decir, el que quiera subir nota o lo necesite, tendrá que elegir una de ellas.

Actividad 1: La Música del Romanticismo en cómic
En este caso se trata del capítulo correspondiente - páginas 42 a 81 - de la Historia de la Música en cómics que ya os aconsejé como lectura a principios de curso. Podéis descargarlo aquí o leerlo online aquí.
Para evaluar tu lectura igualmente debes elaborar un resumen y un comentario personal: ambas cosas deben ocupar una página como mínimo.

Actividad 2: Ficha sobre la vida y obra de un compositor romántico
Consistiría en elegir un compositor del Romanticismo (a elegir entre Verdi, Wagner, Schubert o Tchaikovsky) y elaborar una ficha, breve pero completa (una página) con los datos más importantes de su vida así como obras más importantes.

Actividad 3: Webquest en torno a la gran soprano Maria Callas
Ya hemos estudiado la importancia de la ópera en el Romanticismo y, a su vez, la de los grandes cantantes de ópera hasta nuestros días. Una vez alguien dijo que la historia de la ópera debería dividirse en dos etapas: "a.C." y "d.C" que no significaría "antes de Cristo y después de Cristo" sino antes de Callas y después de Callas. Detrás de una vida sentimental muy dramática, Maria Callas encarnó un estilo de canto que aunaba el talento de una verdadera actriz teatral junto al de una cantante lírica sublime. Realizando la siguiente webquest, profundizarás en la importancia de esta diva de la ópera realmente única:
Para evaluar esta actividad debéis anotar las respuestas en vuestro cuaderno o como un trabajo aparte en folios.

Actividad 4: Cuenta una ópera
Se trata de elegir un título de ópera romántica y elaborar una ficha de datos (nombre de compositor, libretista, año de composición, principales personajes, tipos de voces...) así como un amplio resumen de su argumento. También deberéis de buscar un fragmento importante de esa ópera, escucharlo o -mejor aún- verlo por ejemplo en youtube, y añadir un pequeño comentario personal sobre el mismo (preguntarme directamente si tenéis cualquier duda). Os propongo estos títulos que os resultarán bastante fáciles para realizar este trabajo:
  • Carmen de Georges Bizet (te resultarán útiles estos enlaces: pincha aquí y aquí)
  • La traviata de Giuseppe Verdi (quizá te resulte útil esta narración: pincha aquí)
  • Turandot de Giacomo Puccini (quizá te resulte útil esta narración: pincha aquí)

viernes, 15 de mayo de 2015

Los instrumentos de viento-madera


Estos son los ejemplos representativos de los instrumentos de viento-madera más significativos de la orquesta sinfónica que estamos trabajando en clase estos días, Prestad atención al timbre característico de cada uno pues sabéis que habrá audiciones de los mismos en el próximo control ;-)


FLAUTA


OBOE



CLARINETE




FAGOT

miércoles, 6 de mayo de 2015

Enero, Febrero, Marzo, Abril...¡Córdoba!



El jueves 7 de Mayo alumnos y alumnas de 1º de ESO visitaremos Córdoba y, entre otras muchas cosas, asistiremos a un concierto didáctico de la Orquesta de Córdoba en el gran teatro. Si queréis ver algunos videos de algunas de las seis excursiones parecidas que he organizado anteriormente a esta ciudad, podéis verlos en este mismo blog (por ejemplo, las correspondientes a los años 2014201320122011 o 2010). 
El programa que la Orquesta de Córdoba ha preparado para este concierto, titulado La Historia de Nold, podemos verlo en su web.
Para haceros una idea de lo que puede ser este concierto didáctico, aquí tenéis este vídeo de presentación: 



Y pasearemos por lo mejor de Córdoba: Mezquita, Alcázar, Judería, patios...

 Por supuesto, completaremos esta excursión con un gran y precioso paseo por Córdoba, pues luce especialmente bonita en este mes de Mayo. Visitaremos el Alcázar de los Reyes Cristianos (ver vídeo aquí), cruzaremos el Puente Romano, nos asombraremos con su impresionante Mezquita-Catedral (ver video aquí), pasearemos por las calles de la Judería (ver video aquí), entraremos a su Sinagoga (ver video aquí) contemplaremos sus famosos patios, etc... Para ir abriendo boca, aquí os dejos estos videos con imágenes fantásticas de los patios cordobeses en Mayo y de los principales monumentos de la ciudad:






lunes, 4 de mayo de 2015

IV Concurso Musikeando

Cartel diseñado por Mercedes Rodríguez, profesora de Educación Plástica del IES Miguel de Mañara


Vuelve una nueva edición del concurso Musikeando después de meses de preguntas vuestras en torno al cuándo, cómo y dónde ;-) Es la cuarta convocatoria de este sencillo concurso desde que la iniciara en 2012 y que, hasta ahora, he llevado a cabo en los institutos donde he trabajado. Vosotros ya conocéis, en mayor o menor medida, las características de Musikeando desde el curso pasado.
Aunque vais a recibir físicamente la inscripción tanto por mi parte como por parte de mi compañera Gloria (si no la tenéis, podéis también descargarla aquí), los requisitos y bases de esta edición del concurso para poder presentarse, son los siguientes:


Y si queréis ver lo que hicieron las ganadoras así como a los finalistas del año pasado, pinchad aquí; también podéis ver tanto las ganadoras (hasta ahora sólo han ganado chicas) y finalistas todos los concursos Musikeando desde 2012 hasta ahora pinchando aquí o sobre el cartel del concurso que hay en este blog arriba a la derecha.

jueves, 30 de abril de 2015

Acercándonos a Mozart: "Amadeus"


Con la idea de aproximarnos al mundo del Clasicismo, estas semanas estamos trabajando la película Amadeus (1984). Una película muy bien realizada, especialmente en todo lo relacionado con el ambiente social, cultural y político de la época (acordaros de cuando analizamos la importancia de la Revolución Francesa de 1789). Y por supuesto, también por la figura genial de Mozart. 
Insisto una y otra vez más en que aquí se trata de cine y no de documental. Una visión imaginaria de Mozart a través de la mirada de Salieri quien, siempre según la película (no de la realidad), le envidiaba profundamente. Así que, por más que sepamos que Mozart tenía un carácter algo infantil, su ridiculización (¡esa risita!) se debe más a esta mirada subjetiva. Como sabéis, esta película arrasó en los oscars con ocho premios de aquél año. Es imprescindible ir completando el cuestionario que os he entregado en clase mientras vamos viendo la película (también podéis descargarlo aquí). Aquí os dejo el trailer de la película:



Y si pincháis aquí podréis verla online completa.

viernes, 24 de abril de 2015

Bandas sonoras: "Braveheart"

 
Dentro de la unidad que estamos trabajando desde hace varias semanas en torno a la música en el cine, aquí tenéis la ficha de la banda sonora de Braveheart compuesta por James Horner.
Ya sabéis que tenéis que elaborar otra ficha similar, utilizando ésta como modelo, sobre la banda sonora de otra película, que debéis comunicarme con antelación, y que será como trabajo final de la unidad.


1.- Título: BRAVEHEART
2.- Año de estreno: 1996
3.- Director: Mel Gibson
4.- Productor: Bruce Davey
5.- Argumento (breve reseña):


            William Wallace es un rebelde escocés, que lidera una revuelta popular contra el cruel rey Eduardo I de Inglaterra apodado "Longshanks" (Piernaslargas), que quiere conseguir para él la corona de Escocia y anexionarse el país. De niño (hacia 1280) Wallace perdió a su padre y a su hermano a manos de los ingleses, y otros muchos han sido asesinados desde entonces. El joven William pasó entonces a la tutela de su tío Argay, y lo lleva al extranjero para que tenga una buena formación. Años después vuelve a Escocia con la intención de vivir en paz. Pero no puede ser. Longshanks endurece su opresión al restablecer el Ius primae noctis (el derecho de pernada).
Cuando su amada Murron McGlannough, con la que se había casado en secreto, es asesinada por el Sheriff de Lanark porque Wallace impidió que los ingleses la violaran, su determinación de luchar a muerte para liberar a Escocia del yugo inglés ya no tiene marcha atrás. Sus filas se llenan de voluntarios, llevando a los escoceses a infligir a los ingleses una humillante derrota en Stirling. Tras la victoria, Wallace es nombrado "Guardián de Escocia" por los nobles, pero es consciente del oportunismo y la desunión de éstos, a los que Longshanks ha comprado con prebendas. El dubitativo Robert Bruce, heredero al trono de Escocia, se debate entre los consejos de su padre leproso de pactar con Inglaterra y su deseo de seguir los pasos de Wallace.
Consciente de que el enemigo volvería, invade el norte de Inglaterra y conquista York. Pero William encuentra una inesperada aliada en la esposa del afeminado príncipe de Gales, la princesa Isabel de Francia a quien el tirano había enviado a negociar para ganar tiempo, pero ella se pone de su parte y ambos tienen un intenso romance. La reacción inglesa no se hace esperar. El ejército de Wallace es derrotado en Falkirk debido a la traición de los nobles, que son sobornados. Wallace escapa a duras penas tras ser herido. Robert Bruce había aceptado de mala gana ponerse del lado de Longshanks, pero después de la batalla recorre el campo lleno de cadáveres, y con gran remordimiento, se promete no volver a equivocarse de bando.
Wallace y los suyos reorganizan la resistencia. Los nobles que le traicionaron en Falkirk mueren por su mano. Wallace ya se ha convertido en un mito y es más peligroso que nunca para los ingleses. Sin embargo, él sabe que sin el apoyo de la nobleza, no hay nada que hacer. Por eso se arriesga a reunirse con ellos en Edinburgo, a petición de Bruce quien realmente desea ponerse de su lado. Pero los demás nobles tienen otros planes y Wallace es capturado por los ingleses, para desesperación del joven Bruce, quien culpa del engaño a su padre moribundo. Wallace es llevado a Londres, condenado por traición, brutalmente torturado y decapitado después de gritar ¡¡LIBERTAD!!. Pero su sacrificio no ha sido en vano. Eduardo I de Inglaterra fallece y le sucede el débil y afeminado Eduardo II. Robert Bruce es rey de Escocia, pero debe rendir vasallaje al monarca inglés.En vez de eso, Bruce decide luchar y arenga a sus soldados diciendo "habéis sangrado con Wallace, sangrad ahora conmigo". Vence en la Batalla de Bannockburn (1314) a un ejército inglés superior en número. Escocia ya es libre.

6.- Compositor de la música (breve biografía): JAMES HORNER


            James Horner (Los Angeles, EEUU, 1953) es un compositor, dedicado principalmente a componer música de películas. Estudió en la Royal College of Music de Londres y en la University of Southern de California. Entró en la composición cinematográfica de la mano de obras menores, pero se fue creando cierta fama. En los años 80 y principio de los 90 se convierte en uno de los pilares de la música de cine, y constante referencia para los aficionados y nuevos creadores. Su estilo se nutre de la sinfonía, al igual que Jerry Goldsmith y John Williams, pero también se atreve con el sintetizador, siendo un gran virtuoso e integrándolo perfectamente en la gran orquesta. Su obra está llena de grandes éxitos llegando a la cúspide a mediados de los años 1990, y entrando en crisis a partir de esos años. Uno de los momentos más amargos e injustos, según los expertos y críticos, fue la elección El cartero y Pablo Neruda de Luis Enrique Bacalov como ganador del oscar de 1995 en vez de una de sus grandes obras, Braveheart. Dos años después se le concedió el oscar por una música muy similar, pero de menos calidad, Titanic. Ha sido nominado al oscar en el apartado a la mejor Banda Sonora en 7 ocasiones: Aliens, el regreso (1986), Campo de sueños (1989), Braveheart (1995), Apolo 13 (1995), Titanic (1997), Una mente maravillosa (2001), Troya (2004), consiguiéndolo doblemente con Titanic tanto en el apartado a la mejor música como a la mejor canción.

7.- Intérpretes de la música:
- Orquesta Sinfónica de Londres, Director: James Horner
- Coro de la Abadía de Westminster
- Uillean Pipes (gaitas)
- Tony Hinnigan (flautas)
- Eric Rigler (gaitero)

8.- Premios recibidos por la película y/o por la música si los hubiera:

OSCAR (1996)
Resultado
Galardón
Categoría
Premiados
Ganadora
Oscar
Película
Braveheart
Ganadora
Oscar
Director
Ganadora
Oscar
Fotografía
Ganadora
Oscar
Maquillaje
Peter Frampton, Paul Pattison, Lois Burwell
Ganadora
Oscar
Efectos de sonido
Lon Bender, Per Hallberg
Nominada
Oscar
Guión
Nominada
Oscar
Música
Nominada
Oscar
Vestuario
Charles Knode
Nominada
Oscar
Sonido
Andy Nelson, Scott Millan, Anna Behlmer, Brian Simmons
Nominada
Oscar
Montaje
Steven Rosenblum


9.- Tipología de la Banda Sonora:
            Se trata claramente de una banda sonora de tipo sinfónico elaborada fundamentalmente a través de la clásica técnica del leit-motiv o motivos conductores. De esta forma, con una plantilla de orquesta sinfónica (aquí la sensacional London Symphony Orchestra), James Horner elabora una partitura a través del perfil de los personajes y situaciones principales (el tema de Wallace caracterizado por las gaitas, el tema de amor más lírico y encomendado a las cuerdas, el tema de las batallas…) enfatizando emociones, sentimientos y heroísmo, según el momento escénico. Sin embargo, habría que destacar cómo el compositor utiliza determinados recursos musicales más exóticos para que la música posea cierto color local escocés, como la utilización de las gaitas y flautas de pico, así como ciertos ritmos danzables de origen celta.



10.- Funciones de la música de esta película (ejemplos):


a).- Función narrativa:

- Pista 1 (secuencia inicial): la música describe y acentúa, principalmente mediante el uso de las gaitas en la instrumentación, los paisajes escoceses que observamos en la película
- Pista 4 (escena de la boda): la música diegética de tipo popular y bailable ayuda a enfatizar el clima festivo de la boda hasta que llegan los soldados del caballero noble para llevarse la novia, donde la música cambia de carácter dramáticamente
b).- Función estructural:
- Pista 1 (secuencia inicial): la música en primer plano sirve para enlazar    diversos planos paisajísticos de Escocia y, de esa forma, introducirnos en el ambiente geográfico e histórico de la película
c).- Función expresiva:
- Pista 5 (boda secreta de Wallace y Murron): destaca el uso del leitmotiv con el desarrollo completo del tema de amor, tan lírico y emotivo, que aparecerá tantas veces y de diversas formas a lo largo de la película evocando precisamente este momento de unión romántica de los protagonistas.
- Pista 6 (funeral de Murron): unión del tema musical de Wallace y del tema de amor durante el funeral. Destaca el clímax musical alcanzado en el momento en el que Wallace se arrodilla ante el padre de Murron solicitando su perdón y éste, dudando por un momento, decide perdonarlo con el gesto de imponer su mano sobre su cabeza. La música aquí expresa perfectamente el gran momento dramático y emotivo, reteniendo el clímax musical cuando el padre parece dudar a la hora de posar su mano sobre la cabeza y finalmente dando rienda suelta al crescendo orquestal justo en el preciso instante en que el personaje decide hacerlo.
- Pista 9 (batalla): la música en segundo plano sirve para generar y estimular la tensión que transmite la imagen
- Pista 20 (escena de la tortura): en la secuencia ralentizada en la que el verdugo alza su hacha para cortar la cabeza del protagonista, la música funde diversos temas musicales –como el omnipresente tema de amor cuando aparece la imagen de Murron- desembocando en un nuevo tema que nos hace sentir cómo el protagonista ha sublimado su muerte a través del heroísmo.



lunes, 20 de abril de 2015

El Clasicismo: audiciones

Concierto de flauta de Federico el Grande (Adolph von Menzel, 1852)

Las siguientes audiciones corresponden a la unidad en torno al Clasicismo que estamos trabaiando y que formarán parte del habitual control de audiciones de la misma: 

  1. Concierto para piano nº21, "Andante" (Wolfang Amadeus Mozart): escúchalo en Spotify o aquí
  2. Sinfonía nº40, "Molto allegro" (Wolfang Amadeus Mozart): escúchalo en Spotify o aquí
  3. Pequeña Serenata Nocturna, "Allegro" (Wolfang Amadeus Mozart): escúchalo en Spotify o aquí
  4. Sonata para piano nº11, "Rondo alla turca" (Wolfang Amadeus Mozart): escúchalo en Spotify o aquí
  5. Sonata para piano nº16, "Allegro" (Wolfang Amadeus Mozart): escúchalo en Spotify o aquí
  6. La Flauta Mágica, "Aria de la Reina de la Noche" (Wolfang Amadeus Mozart): escúchalo en Spotify o aquí
  7. Don Giovanni, dúo "La ci daren la mano" (Wolfang Amadeus Mozart): escúchalo en Spotify o aquí
  8. Requiem, "Lacrimosa" (Wolfang Amadeus Mozart): escúchalo en Spotify o aquí
  9. Sinfonía nº5, "Allegro" (Ludwig van Beethoven): escúchalo en Spotify o aquí
  10. Sinfonía nº9 'Coral', "Himno de la alegría" (Ludwig van Beethoven): escúchalo en Spotify o aquí
  11. Bagatela "Para Elisa" (Ludwig van Beethoven): escúchalo en Spotify o aquí
  12. Cuarteto de cuerda 'Emperador', Molto adagio (Joseph Haydn): escúchalo en Spotify o aquí

martes, 7 de abril de 2015

Disfrutando del jazz clásico


El pasado lunes 23 de marzo, alumnos y alumnas de 2º y 4º de la ESO de nuestro instituto asistieron a un fantástico espectáculo de jazz  del grupo sevillano "O sister!" que, bajo el título Spooky Sessions ("sesiones espeluznantes"), ofreció en el Auditorio del Centro Cultural de la Villa de San José de la Rinconada.
Un homenaje al dixie, al swing y, en general, a la música norteamericana de los años 20 y 30 que hizo las delicias de todos los que asistimos.

martes, 24 de marzo de 2015

Paganini, el "violinista del diablo"


Para terminar nuestro tema dedicado a la orquesta sinfónica y a los instrumentos de cuerda frotada, nos vamos a acercar a la figura misteriosa de Nicolo Paganini (1782-1840), un músico siempre envuelto en leyendas e historias a veces aterradoras. Debido a éstas y a su virtuosismo increíble con el violín fue apodado el violinista del diablo.
Para saber algo más de todo esto, aquí tenemos este programa especial de Cuarto Milenio dedicado a Paganini: 


Igualmente, aquí os dejo la que probablemente será su obra más famosa, el Capricho nº24, en una escena de la reciente película "El violín del diablo": 

viernes, 20 de marzo de 2015

Un teatro de ópera: el Liceo de Barcelona


Dentro de la unidad didáctica que estamos dedicando al Barroco, uno de los aspectos más importantes es el nacimiento y desarrollo de la ópera como forma musical. Y, en este sentido, el desarrollo arquitectónico de los teatros relacionados con este apasionante espectáculo musical es una cuestión muy interesante. Los teatros de ópera tienen unas características propias que los definen: acústica, foso orquestal, palcos, etc..
Para introducirnos en todo esto, vamos a ver un documental que recoge todo el proceso de reconstrucción del extraordinario Gran Teatro Liceu de Barcelona (ver su web oficial aquí), probablemente el teatro de ópera de mayor tradición en nuestro país. Sufrió un terrible incendio en enero de 1994 y fue reabierto sólo cinco años después, en octubre de 1999.